{"id":10,"date":"2016-07-01T10:22:36","date_gmt":"2016-07-01T10:22:36","guid":{"rendered":"https:\/\/animaatiot.com\/?p=10"},"modified":"2017-09-28T17:06:44","modified_gmt":"2017-09-28T17:06:44","slug":"animaation-12-perusperiaatetta","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/2016\/07\/01\/animaation-12-perusperiaatetta\/","title":{"rendered":"Animaation 12 perusperiaatetta"},"content":{"rendered":"<p><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-22 size-full\" src=\"https:\/\/animaatiot.com\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/pomppiva_pallo.jpg\" alt=\"pomppiva_pallo\" width=\"909\" height=\"429\" srcset=\"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/pomppiva_pallo.jpg 909w, https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/pomppiva_pallo-300x142.jpg 300w, https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/wp-content\/uploads\/2016\/07\/pomppiva_pallo-768x362.jpg 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 909px) 100vw, 909px\" \/><\/p>\n<p>Disneyn 12 animaation periaatetta esiteltiin vuonna 1981 julkaistussa kirjassa The Illusion of Life: Disney Animation, jonka kirjoittivat Disney-animaattorit Ollie Johnston ja\u00a0Frank Thomas. Periaatteet toimivat yh\u00e4 edelleen k\u00e4ytt\u00f6kelpoisina ohjenuorina animoijille, joskin tietokoneanimaation yleistyminen on tuonut helpotuksia joihinkin esitellyist\u00e4 kohdista.<\/p>\n<p>Katso havainnollistava video aiheesta:<\/p>\n<p><iframe loading=\"lazy\" width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/uDqjIdI4bF4\" frameborder=\"0\" allowfullscreen><\/iframe><\/p>\n<p><strong>1. Litistys ja venytys (Squash and Stretch):<\/strong><\/p>\n<p>Monet\u00a0kappaleet k\u00e4ytt\u00e4ytyv\u00e4t joustavasti liikkuessaan, esimerkiksi putoava pallo litistyy hieman osuessaan maahan ja venyy hieman kun sen pomppu l\u00e4htee yl\u00f6sp\u00e4in. Efektin m\u00e4\u00e4r\u00e4 riippuu kappaleen liike-energiasta ja elastisuudesta.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>2. Ennakointi (Anticipation): <\/strong><\/p>\n<p>Todellisessa el\u00e4m\u00e4ss\u00e4kin hahmot joutuvat usein valmistelemaan tiettyj\u00e4 liikkeit\u00e4 etuk\u00e4teen. Esimerkiksi hypp\u00e4\u00e4mist\u00e4 edelt\u00e4\u00e4 yleens\u00e4 polvien koukistaminen ja kumartuminen.<strong>\u00a0<\/strong>Ennakointi my\u00f6s valmistelee katsojaa alkavaan liikkeeseen ja helpottaa siten animaation seuraamista.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>3. Ohjaus ja n\u00e4ytt\u00e4m\u00f6llepano\u00a0(Staging): <\/strong><\/p>\n<p>Teatterin ja liikkuvan kuvan taiteisiin on alusta l\u00e4htien liittynyt tarve tehd\u00e4 toiminnasta ja tapahtumista mahdollisimman selke\u00e4\u00e4 ja tarinankerrontaa tukevaa. Katsojan huomiota voidaan ohjata olennaisiin asioihin esimerkiksi sijoittelemalla hahmot tietyll\u00e4 tavalla, k\u00e4ytt\u00e4m\u00e4ll\u00e4 sopivia kamerakulmia ja valaisemalla kohtausta kerrontaa tukevasti. N\u00e4m\u00e4 samat periaatteet ovat yht\u00e4 t\u00e4rkeit\u00e4 my\u00f6s animaatiossa.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>4. Suora tapa ja asennosta asentoon tapa animoida (Straight Ahead Action and Pose to Pose):<\/strong><\/p>\n<p>Animoinnissa on perinteisesti k\u00e4ytty kahta erityyppist\u00e4 l\u00e4hestymistapaa fremien piirt\u00e4miseen.Suorassa tavassa edet\u00e4\u00e4n alusta loppuun lineaarisesti freimist\u00e4 freimiin. Sen etuina on syntyv\u00e4n liikeen dynaamisuus ja orgaanisuus, haasteina puolestaan oikeiden mittasuhteiden\u00a0s\u00e4ilytt\u00e4misen ja harkitusti luotujen asentojen tekemisen vaikeus. Mittasuhteiden s\u00e4ilytt\u00e4minen on tosin muuttunut tietokoneanimaation my\u00f6t\u00e4 helpommaksi. Asennosta asentoon tavassa piirret\u00e4\u00e4n ensin halutut loppuasennot ja vasta lopuksi piirret\u00e4\u00e4n v\u00e4lifreimit niiden v\u00e4liin. T\u00e4m\u00e4 tapa mahdollistaa hiotut kompositiot ja asennot.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>5. Saattaminen ja p\u00e4\u00e4llekk\u00e4iset liikkeet (Follow Through and Overlapping Action):<\/strong><\/p>\n<p>Saattaminen tarkoittaa sit\u00e4, miten asiat eiv\u00e4t pys\u00e4hdy kerralla, vaan el\u00e4v\u00e4t viel\u00e4 hetken p\u00e4\u00e4liikkeen loputtua. Ihmisen pys\u00e4hdytty\u00e4 esimerkiksi hiukset voivat viel\u00e4 heilahtaa tai muut l\u00f6ysemm\u00e4t ruumiinosat hylly\u00e4. P\u00e4\u00e4llekk\u00e4iset liikkeet tarkoittavat el\u00e4vien olentojen tapaa tehd\u00e4 asioita jaksomaisesti, siten ett\u00e4 eri ruumiinosien liikkeet harvoin alkavat samanaikaisesti. Esimerkiksi k\u00e4velless\u00e4 k\u00e4sien ajoitus on eri kuin jalkojen tai ihmisen huomatessa jotain ja k\u00e4\u00e4ntyess\u00e4 katsomaan sit\u00e4 p\u00e4\u00e4 ja silm\u00e4t eiv\u00e4t yleens\u00e4 muuta asentoaan samanaikasesti, vaan tyypillisesti p\u00e4\u00e4 k\u00e4\u00e4ntyy ennen silmien lukittumista kohteeseen.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>6.\u00a0Kiihtyvyys\u00a0ja hidastuvuus (Slow In and Slow Out):<\/strong><\/p>\n<p>Kun kappaleet l\u00e4htev\u00e4t liikkeelle, ne eiv\u00e4t koskaan liiku t\u00e4ydell\u00e4 nopeudella heti liikkeelle l\u00e4hdetty\u00e4\u00e4n, vaan kiihtyv\u00e4t huippunopeuteensa v\u00e4hitellen. Sama p\u00e4tee kappaleen pys\u00e4htyess\u00e4: kappale menett\u00e4\u00e4 painovoiman ja kitkan johdosta v\u00e4hitellen liike-energiansa ja pys\u00e4htyy hidastuen, ellei se sitten t\u00f6rm\u00e4\u00e4 johonkin kiinte\u00e4\u00e4n kappaleeseen, jolloin pys\u00e4htyminen tahtuu jyrkemmin. Animaatiossa on t\u00e4rke\u00e4\u00e4 j\u00e4ljitell\u00e4 t\u00e4t\u00e4 tosiel\u00e4m\u00e4n ilmi\u00f6t\u00e4. Tietokoneanimaatiossa hidastuvuus ja kiihtyvyys luodaan yleens\u00e4 animaatiok\u00e4yri\u00e4 taivuttamalla. Tyypillinen kiihtymisen ja hidastumisen sis\u00e4lt\u00e4v\u00e4 animaatiok\u00e4yr\u00e4 on hieman S-kirjaimen muotoinen.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>7. Kaari (Arc):<\/strong><\/p>\n<p>Useimmat luontevat liikkeet noudattavat kaarevia liikeratoja. Esimerkiksi ihmisen k\u00e4si liikkuu nivelten ymp\u00e4rill\u00e4, mik\u00e4 muodostaa luonnostaan py\u00f6reit\u00e4 liikekaaria. Painovoimakin vaikuttaa kaarien syntyyn: yl\u00f6sp\u00e4in potkaistu pallo palaa takaisin maahan kaarevassa liikkeess\u00e4. Liikkeen nopeudella on vaikutus kaarevuuden m\u00e4\u00e4r\u00e4\u00e4n: mit\u00e4 nopeampi liike, sit\u00e4 suorempi (tai kaareltaan litte\u00e4mpi) se yleens\u00e4 on.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>8. Toissijainen liike (Secondary Action):<\/strong><\/p>\n<p>Toissijaiset liikkeet ovat liikkeit\u00e4 jotka tukevat ensisijaista liikett\u00e4. Ensisijainen liike voi esimerkiksi olla k\u00e4veleminen ja toissijainen liike solmion suoristaminen. Toissijaisten liikkeiden ei tulisi vied\u00e4 huomiota ensisijaiselta liikkeelt\u00e4, vaan tukea ja korostaa kohtauksen tunnetilaa.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>9. Ajoitus (Timing):<\/strong><\/p>\n<p>Ajoitus tarkoittaa liikkeeseen k\u00e4ytett\u00e4vien freimien (ruutujen) m\u00e4\u00e4r\u00e4\u00e4. Mit\u00e4 pienempi m\u00e4\u00e4r\u00e4 freimej\u00e4 liikkeeseen k\u00e4ytet\u00e4\u00e4n, sit\u00e4 nopeampi se on. Ajoituksella on suuri vaikutus uskottavan liikkeen aikaansaamisessa. Esimerkiksi suuret ja painavat kappaleet kiihtyv\u00e4t ja liikkuvat yleens\u00e4 hitaamminen kuin pienet ja kevyemm\u00e4t kappaleet. Ajoituksien avulla voidaan ilmaista liikkuvan kohteen luonnetta ja jopa mielentilaa.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<p><strong>10. Liioittelu (Exaggeration):<\/strong><\/p>\n<p>Liioittelu on usein tarpeen animaatioissa, sill\u00e4 t\u00e4ysin realistinen liikkeiden j\u00e4ljittely voi n\u00e4ytt\u00e4\u00e4 ponnettomalta ja ilmaisullisesti liian hienovaraiselta. K\u00e4yt\u00e4nn\u00f6ss\u00e4 liioittelu voi tarkoittaa esimerkiksi liikkeiden liikeratojen suurentamista ilmaisun voimistamiseksi.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>11. Ehe\u00e4\u00a0piirt\u00e4minen (Solid drawing):<\/strong><\/p>\n<p>Ehe\u00e4ll\u00e4 piirt\u00e4misell\u00e4 tarkoitetaan animaattorin taitoa piirt\u00e4\u00e4 kappaleet huomioiden niiden kolmiulotteinen muoto, massa ja tilavuus. Animaattorin tulee ymm\u00e4rt\u00e4\u00e4 kappaleiden luonteeseen ja ilmeeseen vaikuttavat tekij\u00e4t, kuten perspektiivi, kehon anatomia, valo ja varjo sek\u00e4 tasapaino.<\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>12. Vetovoima (Appeal):<\/strong><\/p>\n<p>Animoijan tulee pyrki\u00e4 luomaan karismaattisia hahmoja, joita on kiinnostavaa katsella. Se ei v\u00e4ltt\u00e4m\u00e4tt\u00e4 tarkoita vain miellytt\u00e4vien hahmojen luomista; my\u00f6s vihollinen (antagonisti) voi olla karismaattinen. Hahmojen kiinnostavuutta voidaan lis\u00e4t\u00e4 esimerkiksi selke\u00e4n persoonan korostamisella; persoonattomat, liian neutraalit kasvot voivat esimerkiksi v\u00e4hent\u00e4\u00e4 hahmon kiinnostavuutta katsojan silmiss\u00e4.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Disneyn 12 animaation periaatetta esiteltiin vuonna 1981 julkaistussa kirjassa The Illusion of Life: Disney Animation, jonka kirjoittivat Disney-animaattorit Ollie Johnston ja\u00a0Frank Thomas. Periaatteet toimivat yh\u00e4 edelleen k\u00e4ytt\u00f6kelpoisina ohjenuorina animoijille, joskin tietokoneanimaation yleistyminen on tuonut helpotuksia joihinkin esitellyist\u00e4 kohdista. Katso havainnollistava<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-10","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-animaationperusteet"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10"}],"version-history":[{"count":16,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":74,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10\/revisions\/74"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/animaatiot.com\/blogi\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}